Yasmina Al-Qaisi, Alejandra Cardenas, DJ GIN

Yasmina Al-Qaisi - The Emotional Technician
The Emotional Technician schlendert als Beobachter durch die Programme der Ausstellung und erschafft ein erlebtes Audio-Dokumentarfilm über das Festival. Der emotionale Techniker hinterfragt Kunst, weint in Installationen, prüft die sentimentale Temperatur aller Kunstschaffenden und erscheint eher unerwartet im Fegefeuer dazwischen, zwischen Publikum und Künstlerin selbst.

Alejandra Cardenas - A Body Like a Home
Nach gefeierten Kollaborationen mit Laura Robles (Agua Dulce) und Titi Bakorta (Mapambazuko) präsentiert die peruanische Experimentalkünstlerin Alejandra Cárdenas, auch bekannt als Ale Hop, ihr neuestes Album „A Body Like a Home“.
Das Projekt ist ein klangliches Erinnerungsstück, in dem Songs und Gedichte die von Trauma, Genesung und Liebe geprägten Landschaften nachzeichnen. Im Zentrum des Albums steht Cárdenas’ Stimme – zugleich Zeugin und Vertraute – eingebettet in Schichten aus E-Gitarre, elektronischen Texturen und eindringlichen Field Recordings. Sie verwandelt Jahre der Erschütterung – generationenübergreifende Narben, die durch Kolonialismus, Rassismus, häusliche Gewalt und Alkoholismus hinterlassen wurden – in ein Werk, das zwischen Brutalität und Zärtlichkeit oszilliert.
Um die emotionale Intensität des Albums auf die Bühne zu übertragen, wird Cárdenas das Material erstmals live in einer Atrio-Besetzung präsentieren, gemeinsam mit Biliana Voutchkova an der Violine und Ignacio Briceño an der Gitarre.

DJ GIN
GINs freudiges Set, geprägt vom Rhythmus und der Energie von Londons schwarzen queeren Tanzflächen, wird energiereiche Musikgenres von Bouyon, Soca, Dancehall bis hin zu Bounce, Broken-beat, Footwork und elektronischer Musik verweben. Beeinflusst von Carnival Soundsystems und dem queeren Nachtleben Londons dient diese Performance sowohl als Befreiung als auch als Bewahrung kultureller Erinnerung – sie erkundet die Beziehung zwischen karibischen Musiktraditionen, Rave- und Clubkultur sowie dem queeren diasporischen Leben in London in seinen vielseitigen und schönen Formen.

DYSTOPIA SOUND ART BIENNIAL 2026
Klangkunst | Performance | Diskurs
25.09. - 17.10.26
HAUNT | Berliner Medizinhistorisches Museum der Charité | Flutgraben e.V. | Deep See @CafeBabette | Floating e.V.


„Die DYSTOPIA Sound Art Biennale, organisiert von der künstlerischen Initiative Errant Sound e.V., hat seit ihrer ersten Ausgabe im Jahr 2018 über 120 Künstler*innen eingeladen, die Immanenz dystopischer und utopischer Vorstellungswelten in Klangkunst und Hörpraktiken zu erforschen.

Inspiriert vom Konzept einer spiralförmigen Zeit widmet sich das Performance-Programm künstlerischen Vorstößen, die die Reibung zwischen Körper, Performance, Erinnerung und der Wissensproduktion navigieren.